ART & SCIENCE MEETING
GALERIA ZEWNĘTRZNA MIASTA GDAŃSKA
in out festival
heroeswelove
GALERIA FOTOGRAFII
GALERIA FILMOWA
ŁAŹNIA LIVE
Bałtycka Biblioteka Cyfrowa
Katalog książek
sierpień 2017
PN WT ŚR CZ PT SB ND
31010203040506
07080910111213
14151617181920
21222324252627
28293031010203
Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia
ul. Jaskółcza 1
80-767 Gdańsk
Phone +48 58 305 40 50
Fax +48 58 305 26 80
office@laznia.pl
www.laznia.pl
    Szukaj tylko promocji   
Zgiń i znów się przemień! Sztuka i nauka jako możliwość domniemana
Ta książka jest rezultatem wystawy oraz programu edukacyjnego o tym samym tytule, które miały miejsce w Centrum Sztuki Współczesnej “Łaźnia” na przełomie 2016/17 roku. Podstawowym celem tego opracowania jest przedstawienie, w jaki sposób artyści i filozofowie doszukują się granic środków wyrazu, wychodząc poza granice “widzialnego” i “obecnego”. Sztuka jawi nam się tutaj jako ogół praktyki twórczej, w której obok zastosowania najnowszych środków z XXI wieku – biomedycyny, IT oraz robotyki – niemałym jest udział elementów “nienaukowych”: intuicji, metafor i przypuszczeń. Rozważając naukowe i technologiczne możliwości modyfikacji człowieka, autorzy książki odnoszą się do przykładów różnych czynników realności, które unikając swojego czysto biologicznego określenia, wymagają od nas uświadomienia sobie stosunków panujących pomiędzy życiem i mnogością. Wśród takich czynników znajdują się: programowalna materia, formy symbiotyczne, oraz hybrydy, zmienianie się w automat oraz różnorodne przejawy przejściowego, anonimowego i nieokreślonego życia. Podstawowym badanym medium jest tu materia hybrydowa, a podstawową analizowaną kwestią – “żywy” aspekt, umiejętność wypowiadania się, zasób istniejących możliwości, które można odkryć, jeżeli znajdujesz się w tym “półżywym” wymiarze. Taki model przezwyciężania własnej “personologii” w sztuce w wymiarze Johanna Wolfganga Goethego brzmiała by następująco: “Stirb und Werde!” – Zgiń i znów się przemień, przejdź i bądź.

Artyści, którzy wzięli udział w wystawie: James Auger i Jimmy Loizeau (Wielka Brytania), Dmitry ::vtol:: Morozov (Rosja), Louise-Philippe Demers (Singapur), Where Dogs Run: Olga Inozemtseva, Natalia Grekhova, Alexey Korzukhin and Vladislav Bulatov (Rosja), Heather Dewey-Hagborg (USA), Pedro Lopes (Portugalia), Thomas Feuerstein (Austria), Verena Friedrich (Niemcy)

Autorzy esejów: Dmitry Bulatov (Rosja), Pier Luigi Capucci (Włochy), Dmitry Galkin (Rosja), Jens Hauser (Dania), Robert Mitchell (USA), Chris Salter (Kanada)

O redaktorze:
Dmitrij Bulatow jest kuratorem Narodowego Centrum Sztuki Współczesnej (Rosja). Jest dwukrotnym laureatem nagrody National Innovation Award for contemporary arts (2008 i 2013 r.) Oraz nominacji do Golden Nica w Prix Ars Electronica (Austria, 2014) w kategorii Visionary Pioneers of Media Art.
Zobacz szczegóły
Cena:35,00 zł
szt.szt.
Patrick Tresset Rysy ludzkie i sztuka kreatywnych maszyn
Patrick Tresset podejmuje w swoich pracach dyskurs dotyczący twórczości i jej współczesnych, transhumanistycznych postaci. Rozważa kwestie przeobrażeń sztuki, uruchamia refleksję na temat strategii jej tworzenia, jak też i doświadczania. Z drugiej strony podejmuje problem miejsca, jakie w ludzkim świecie zajmują roboty i inne formy sztucznej inteligencji oraz przyszłości ich wzajemnych relacji.

Szczególna wartość i wyrafinowanie twórczości Patricka Tresseta wynika nie tylko ze statusu, jaki uzyskują jej wytwory – zarazem podmioty i przedmioty, dzieła i twórcy. Walory te biorą się również ze znamionującego ją hybrydycznego splotu różnych tendencji i rodzajów artystycznych, które spotykają się w jego dziele: rysunek, sztuka kinetyczna, sztuka cybernetyczna, sztuka robotyczna, sztuka generatywna, performance art, sztuka interaktywna, sztuka instalacji, konceptualizm – wyliczenie to nie jest jeszcze kompletne. Interakcje między nimi budują wewnętrzną dynamikę prac Tresseta, jako form sztuki hybrydycznej, odgrywając też istotną rolę w charakterystyce jej właściwości i ogólnej wymowy. Znaczenie jego sztuki wynika również ze skali i rangi problemów estetycznych, filozoficznych i społecznych, które wyławia i uczytelnia, bądź też prowokuje, stawia i poddaje rozważaniom, stając się w ten sposób ważną częścią współczesnych dyskursów artystycznonaukowych.Zobacz szczegóły
Cena:35,00 zł
szt.szt.
Guy Ben Ary „Sztuka bio-robotyczna i jej konteksty kulturowe”
Publikacja „Sztuka bio-robotyczna i jej konteksty kulturowe” to zbiór tekstów towarzyszący zrealizowanej w Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia w 2015 roku wystawie prac australijskiego artysty Guya Ben - Ary. Autorami tekstów są: kurator wystawy, krytyk i teoretyk Ryszard W. Kluszczyński, twórca bio artu Guy Ben- Ary, profesor nauk politycznych na Uniwersytecie w York Shannon Bell, krytyk sztuki i kurator Monica Bello, historyk sztuki i teoretyk kultury, profesor w ośrodku PAST Dmitry V.Galkin, artysta Andy Gracie, niezależna kuratorka, pisarka i artystka Gemma Ben – Ary, artystka, pisarka i naukowiec Kirsten Hudson, doktor Joanna Jeśman, kulturoznawczyni, artystka interdyscyplinarna Tanya Visosevic, artysta interdyscyplinarny Nathan Thompson, artystka i kuratorka Boryana Rossa oraz doktorankta na Uniwersytecie Łódzkim Martyna Michalska. Zobacz szczegóły
Cena:38,00 zł
szt.szt.
Jarosław Modzelewski, Marek Sobczyk, TABELA CO?; CZYM? [POLITYKA]
Katalog towarzyszący wystawie Tabela Co? Czym ? [Polityka] podsumowuje dotychczasową, trwająca od lat 80. współpracę Jarosława Modzelewskiego i Marka Sobczyka. Po raz pierwszy gromadzi źródłowy materiał na temat tego artystycznego fenomenu: reprodukcje blisko 100 kolorowych obrazów, autorskie teksty artystów, bogaty materiał archiwalny, kalendarium wspólnej działalności, a także nowy tekst krytyczny Mateusz Falkowskiego poświęcony metodzie twórczej – Tabeli Co? Czym? Zobacz szczegóły
Cena:38,00 zł
szt.szt.
KEN FEINGOLD: Figury mowy
Publikacja „KEN FEINGOLD: Figury mowy” to zbiór tekstów towarzyszący zrealizowanej w Gdańskiej Galerii Miejskiej 2 w 2014 roku w ramach projektu Art+Science Meeting wystawie prac amerykańskiego artysty Kena Feingolda. Autorami tekstów są: kurator wystawy, krytyk i teoretyk Ryszard W. Kluszczyński, artysta konceptualny Ken Feingold, historyk i teoretyk mediów Errki Huhtamo, historyk sztuki Edward Shanken, Kierownik Katedry Nauk o Sztuce na Wydziale Edukacji Artystycznej Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu Ewa Wójtowicz. Zobacz szczegóły
Cena:24,00 zł
szt.szt.
Mięso, metal i kod / rozchwiane chimery STELARC
Publikacja „Mięso, metal i kod / rozchwiane chimery STELARC” to zbiór tekstów towarzyszący zrealizowanej w Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia w 2014 roku wystawie prac australijskiego artysty Stelarca. Autorami tekstów są: kurator wystawy, krytyk i teoretyk Ryszard W. Kluszczyński, twórca performansów i instalacji Stelarc, muzyk, teoretyk i historyk sztuki Maciej Ożóg, wykładowca i ekspert do spraw mediów Piotr Zawojski, pisarka, artystka i kuratorka Joanna Żylińska, historyk sztuki i kurator Andreas Broeckmann, performer, muzyk i pisarz Marco Donnarumma, badaczka analizy przemian dyskursu przestrzeni w mediach nowej generacji Anna Nacher, pisarz, tłumacz i artysta dźwiękowy Morten Søndergaard.Zobacz szczegóły
Cena:38,00 zł
szt.szt.
Sztuka i kultura robotów. BILL VORN i jego Histeryczne Maszyny
Publikacja „Sztuka i kultura robotów. BILL VORN i jego Histeryczne Maszyny” to zbiór tekstów towarzyszący zrealizowanej w Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia w 2014 roku wystawie kanadyjskiego artysty Billa Vorna „Histeryczne Maszyny”. Autorami tekstów są: kurator wystawy, krytyk i teoretyk Ryszard W. Kluszczyński, twórca sztuki robotycznej Bill Vorn, współzałożyciel Fundacji Instytut Kultury Cyfrowej Piotr Celiński, pisarka i niezależna kuratorka Nicole Gingras, historyk sztuki i technologii Dominique Moulon, badaczka współczesnej sztuki komputerowej Joanna Walewska.Zobacz szczegóły
Cena:29,00 zł
szt.szt.
Cities on the edge
Katalog dokumentuje cztery wystawy, które odbyły się w ramach cyklu „Cities on the edge”: „Here and Now”, „Polityko: nie lubię cię, ale to ty mnie kochasz”, „Ściana, za którą coś/nic٭ się nie stało”, „Bogota. Miasto na krawędzi”. W ramach wystaw swoje prace zaprezentowali artyści z Autonomii Palestyńskiej, Kuby, Kolumbii, miejsc, które bardziej kojarzą nam się z konfliktami niż sztuką. Cykl był refleksją na temat środowiska życia współczesnego „homo politicus”, człowieka uwikłanego w politykę. Celem projektu było wyjście poza europocentryzm, perspektywę wyznaczaną przez granice kontynentu i spojrzenie na kraje, kultury nam bliskie - a jednocześnie odległe. Każda z wystaw była wynikiem spotkania i dialogu.
Publikacja poprzedzona wstępem Tomasza Marcina Wrony „Obrzeża sztuki” prezentuje sylwetki artystów biorących udział w projekcie.
Zobacz szczegóły
Cena:30,00 zł
szt.szt.
Konrad Smoleński S.T.R.H.
Książka Konrad Smoleński S.T.R.H. jest publikacją wydaną przy okazji wystawy indywidualnej tego artysty w Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia w Gdańsku odbywającej się w dniach 21 czerwca – 18 sierpnia 2013, kuratorowanej przez Kamilę Wielebską. Oprócz dokumentacji fotograficznej wystawy tom zawiera teksty krytyczne i eseje tworzące szerszy kontekst dla tej prezentacji.Zobacz szczegóły
Cena:20,00 zł
szt.szt.
Dźwiękowiska
Publikacja „Dźwiękowiska” to zbiór tekstów towarzyszący projektowi realizowanemu w Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia od 2012 roku. W ramach projektu odbywają się warsztaty, koncerty i wykłady dotyczące zjawisk w obszarze sztuki dźwięku. Autorami tekstów są: socjolog i badacz zjawisk związanych ze słuchaniem, Michał Libera, teoretyk sztuki nowych mediów, Maciej Ożóg, architektka, Justyna Borucka, specjalista od budowy eksperymentalnych instrumentów muzycznych, Johannes Bergmark, muzyk, Michał Górczyński oraz muzyk i twórca prostych instrumentów elektronicznych, Maciej Wojnicki. Publikacja zawiera płytę z filmami zrealizowanymi podczas warsztatów filmowych z realizatorem filmów dokumentalnych, Markiem Zygmuntem.
Kuratorem projektu Dźwiękowiska jest Krzysztof Topolski.

Autorzy tekstów: Johannes Bergmark, Justyna Borucka, Michał Górczyński, Michał Libera, Maciej Ożóg, Maciej Wojnicki

Publikacja powstała w ramach projektu Art+Science Meeting, dzięki finansowemu wsparciu Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Zobacz szczegóły
Cena:28,00 zł
szt.szt.
Zaloguj/Zarejestruj
Instytucja kultury Miasta Gdańska